Співачка Аріна Домські розповіла про секрети своєї творчості

Аріна Домскі – єдина в Україні артистка у жанрі classical crossover – синтетичний жанр, що поєднує класичну музику з електронним звучанням. Її концерт – це театралізоване шоу, в якому задіяний оркестр, артисти балету, реквізит та відеоінсталяції. Її життя – таємниця, прихована від сторонніх очей. Вона – виконавець, продюсер, режисер, авторка своєї музики. Аріно, ви підкорили азіатський ринок, як думаєте, в чому ваш секрет?  Працьовитість. Наприклад, китайці не знають, що таке часові межі. І якщо готують захід, то працюють 24/7. Коли я виступала вперше в Китаї, то була шокована таким підходом та графіком. Я не спала три доби. Весь цей час у мене були репетиції, зйомки відео для концерту, приміряння костюмів, інтерв’ю… І результат того коштувало! Організатори, з якими мені довелося працювати вперше у Китаї, були організаторами Олімпійських ігор у Пекіні. Після роботи з ними маю дуже високу планку. Я у них багато чому навчилися і зараз на менше не згодна. Мені взагалі цікаво, як працюють такі івентори. Я не сиджу в гримерці, чекаючи своєї черги, я спостерігаю за їхньою роботою за лаштунками. Аналізую і навчаюсь. Це допомагає мені працювати на своїх концертах. Адже, крім того, що я автор і виконавець. Я також режисером свого шоу.

А на латиноамериканський ринок хочете вийти чи їхня аудиторія не готова?  У жанру classical crossover дуже велика аудиторія. І латиноамериканський ринок не виняток. У мене був запланований виступ у Мексиці, на одному з музичних фестивалів, але через карантин його на жаль скасували. Нещодавно я давала інтерв’ю аргентинському музичному виданню, вони стежать за творчістю. Їм дуже подобається українська класична музика. У моєму виконанні вони почули «Молитву за Україну» М. Лисенка та написали про цей твір статтю. У такі моменти я розумію, що виконую свою місію, знайомлю світ із українською класичною музикою. Чим ви мешкали останній рік? Як карантин змінив ваш спосіб життя? Коли в моєму житті настають кризові ситуації, я заспокоюючись і намагаюся все проаналізувати і зрозуміти, як робити далі. Слово «криза», написане китайською, складається з двох ієрогліфів: один означає «небезпека», інший – «сприятлива можливість». Тому не маючи виступів, я розпочала роботу над новим музичним матеріалом. Я дуже чекаю на зустріч із глядачами 9 листопада на концерті в Києві, де глядачі почують багато нової музики. А ще зрозуміла, що для мене дуже важлива моя сім’я і час, проведений з нею. Я почала більше приділяти увагу своїм близьким та друзям. Де знаходите у собі сили та заповнюєте енергію? Щоб добре почуватися, мені потрібен здоровий сон! Адже недарма колись говорив Шекспір: «Найкраща страва на бенкеті у природи – це сон»! У вас були подорожі за останній рік або, може, вже купили кудись квиток? Минулого року я двічі побувала у Туреччині. Відпочинок біля моря я люблю, але мені більше подобаються подорожі Європою. Я люблю відвідувати музеї, історичні місця. У мене планувалася зйомка відео у Венеції, яка через пандемію перенеслася. Я чекаю відкриття кордонів та можливості вільно подорожувати світом. Ви любите пасивний відпочинок, може, якісь серіали дивіться, що вразило з останнього? Серіали на історичні теми займають особливе місце у моєму житті. Вони переносять мене в іншу епоху, і це мене надихає. Часто я черпаю ідеї для своїх шоу. Мені подобається спостерігати за роботою художників з костюмів, декораторів, комп’ютерних графіків. У таких серіалах мало достовірних фактів, але дуже гарне зображення. Нещодавно переглянула всі сезони серіалу “Версаль” та “Медичі”. Володарі Флоренції». Рекомендую їх для естетичної насолоди! Нещодавно ви презентували альбом “LA Vita” у жанрі classical crossover. Розкажіть про нього докладніше. “La Vita” – мій перший альбом у стилі classical crossover, у перекладі з італійської мови – «життя». Для мене це нове життя світових шедеврів класичної музики, виконаної у стилі classical crossover. До альбому увійшло 16 композицій італійською, французькою, англійською, російською та українською мовами. Також до нього увійшло кілька моїх авторських композицій. Ми довго працювали над пошуком власного звучання, оригінальними аранжуванням та манерою виконання. Ваше “Opera Show” таке ж видовищне та масштабне, як шоу світових поп-ікон. Як ви створювали свою концертну програму? Ця концертна програма народжена самим часом та нагальною необхідністю привернути увагу, просувати, розвивати театральні традиції жанру опери. Ми взяли за основу той видовищний компонент, властивий жанру опери. 90-хвилинне театральне шоу знайомить глядача з творами, починаючи від Генделя, Моцарта, Чайковського та закінчуючи сучасною академічною музикою. Однією з головних особливостей програми є оригінальний репертуар, який відрізняється від музичних композицій інших відомих представників жанру classical crossover. Все дійство супроводжується світловим художнім оформленням, відеоінсталяціями, реквізитом та театралізованими постановками. Яка мета вашого мистецтва? “Opera Show” – новий формат театральної постановки, якою користується успіхом у нашій країні та за кордоном. Він допоможе залучити до оперного театру як шанувальників жанру, і широкі маси людей, які у атмосфері поп культури. Сьогодні через жанр classical crossover я популяризую класичну музику та роблю її зрозумілою для масового слухача.